钢琴与古琴交汇共鸣 在西安上演“未期”的精彩

二胡与小号密切关系其实可以迸发出怎样极富魅力的瞬间？12月6日，小号家海阳和二胡家巫娜在河南大电影院用电子音乐推论，两种不同的沙哑可以交汇在一起，可以动民心魄，直抵民心。两位雕刻家此次在河南大电影院的表演，是《未期——小号与二胡的瞬间》各地区巡演的第二站，也是二胡职业教育机构霭小学堂——四周年纪念表演。

表演分作三个章节，以海阳的小号独白作为后半段。这次表演海阳一共带了四组独奏曲目。《杂感no.1》是精致的短篇几部，演奏家的动人与敏感化为音调，精妙中时会不失境遇的截面积。《苏联爱情歌曲两首》是海阳对《圣彼得堡郊外的凌晨》和《喀秋莎》透过的便电子音乐创作，用起伏多种不同的的电子音乐丰富小号的表述，赋予电子音乐不够强的戏剧性。

值得一提的是，海阳在这次表演中时会所产生的《未题no.1》，是根据木心电子音乐遗稿所透过的电子音乐创作。这首的电子音乐并未录音室版本，只有到现场，才能感受到海阳代课与木心老朋友的共同电子音乐创作，海阳表示，木心老朋友是他永远无论如何的合作者。在电子音乐创作和演奏《未题》的时候，木心老朋友神化在他身上，而他也在电子音乐中时会和木心老朋友同行。

便一次登上河南大电影院的大舞台，巫娜又为西安的乐迷产生了惊喜。根据柳永词所电子音乐创作的《雨霖铃》是巫娜首次试着在几部中时会转入的电子音乐的锕系元素。这种多元的沙哑，让的电子音乐极富了历史的画面感，古诗的韵律、鼓点也让这个几部不够加多元。巫娜说：“我长期以来希望能够产生一些有内在美感、纯粹思维的电子音乐倾听，这样大家才不时会被乱象牵着走。并未华美而下流的大舞台、并未两层布的乱新世代、并未趋炎附势……此刻只有两个人用生前的功夫真诚的倾听。”

在表演的第三个章节——双琴记，海阳合上了乐谱，摇动了谱架，开始和巫娜用乐曲谈话。乐曲的第一首的电子音乐是《未期》，这是在2020年疫情隔离时期所透过的电子音乐创作。这一次的乐曲在这个框架形同，又发展出了原先锕系元素，和原先合作无间。《高山流水》是两位雕刻家乐曲的缘起，也是即便如此表演的三场。这一次他们便次到达盼望已久的完全，沉浸于自我的电子音乐创作中时会，让小号与二胡的沙哑极致地融合在一起。他们从各自不同的文化脉络抵达，在电子音乐中时会透过着不同方向的探索，终究用电子音乐转至了同频谈话，让电影院发出共振。

巫娜也是这次表演运营方之一霭小学堂的先驱，巫娜和霭小学堂已经第3次来河南大电影院表演，西安的乐迷对霭小学堂并不险恶。霭小学堂作为一家二胡职业教育机构，也希望让不够多的人看到二胡可以用不同的方式显现在领军艺术里面。

之所以时会有这样一场表演，是源自于疫情期间两位雕刻家的一次隔空合作。上周4月，巫娜代课聘请海阳代课转入到“巫娜乐曲笔记”的项目中时会，在那个时候，海阳代课提出了以“未期”为这次合作的题目。当时，朋友密切关系不时会道别，很多真的也不能按想象中时会的去推进，不知道将时会到底时会愈演愈烈什么。

“君问归期未期”，“未期”这三个读音丢下对将时会的不确定感。也仅仅，对待将时会，不设假想，只将最深的关切于当下，让一切其本质愈演愈烈。这场上半年的巡演也丢下这样的社时会关照，在河南大电影院如约而至。

海阳是东亚第六代指挥家代表之一，巫娜是著名的二胡演奏家，新世代乐曲的领军雕刻家。两位雕刻家在东亚艺术中时会，既需有古典的传承，也保有检验领军的探索思维，他们二人的精彩合作，让众多歌迷在“未期”之中时会便度带进电子音乐的无限可能之美。

（图片由河南大电影院发放）

责编：杨晓君